Camila Romero O. Diseñadora integral de la Pontificia Universidad Católica de Chile, especializada en identidad de marca, diseño editorial y experiencias digitales, con enfoque en narrativa visual, arquitectura gráfica y diseño de información.
Afiche programado MP
Diseño gráfico / programación / Visualización de datos
El material particulado respirable (MP) es un indicador que mide la concentración de partículas contaminantes en el aire y permite monitorear su calidad día a día. Aunque estos datos se publican diariamente en la base del Ministerio del Medio Ambiente, su formato numérico dificulta visualizar patrones, variaciones temporales e impacto acumulado.
A partir de esa brecha, desarrollé un sistema de visualización generativa usando Processing que automatiza la producción de afiches informativos. El algoritmo consulta y procesa los registros de MP para transformarlos en representaciones gráficas por día, dentro de períodos configurables (día, semana, mes o año) y para ciudades específicas según la base de datos. La información se traduce en una matriz de caracteres pixelados que construyen la identidad visual del afiche, convirtiendo data numérica abstracta en una pieza comparativa que permite identificar tendencias ambientales de manera inmediata.
2018
Centro de Estimulación Temprana Pimpa
Identidad de marca / Diseño gráfico / Diseño y desarrollo web
Pimpa es un centro de estimulación temprana que acompaña el desarrollo de niñas y niños en sus primeros años a través de kinesiología, terapia ocupacional, fonoaudiología y educación integral.
Colaboré con el equipo de Pimpa en el desarrollo de un sistema de identidad que equilibrara cercanía emocional y credibilidad profesional, reflejando su enfoque interdisciplinario. El lenguaje visual debía responder a dos audiencias: familias que buscan confianza clínica, y niñas y niños que necesitan un entorno acogedor.
Uno de los ejes del proyecto fue crear un personaje que trascendiera lo decorativo para funcionar como herramienta pedagógica, integrándose como elemento modular del sistema en el material de apoyo, fortaleciendo el vínculo afectivo con los usuarios más pequeños.
Además, estuve a cargo del diseño y desarrollo del sitio web bajo una estructura escalable que continuamos actualizando, adaptando la arquitectura de información a medida que el centro incorpora nuevos servicios y contenidos.
2021
Festival Nube
Diseño gráfico / Diseño editorial / Experiencia / Diseño y desarrollo web
El Festival Nube (Festival Esculturas-Juegos) es una iniciativa creada y organizada por Nube Lab, con tres ediciones realizadas en el Parque Padre Hurtado. La experiencia reúne obras interactivas pensadas para ser exploradas de forma activa, invitando a las personas a crear, aprender y jugar juntas.
Colaboré en el diseño de experiencia del festival y lideré el desarrollo de su ecosistema de comunicación: identidad gráfica, sistema editorial de recorrido y sitio web informativo para visitantes. El desafío fue construir un lenguaje visual sistémico y adaptable, capaz de funcionar como wayfinding para públicos diversos en un entorno abierto y dinámico, manteniendo coherencia entre todos los puntos de contacto como señalética, materiales impresos y plataformas digitales, sin comprometer la identidad de Nube Lab.
2022–2025
Nube Lab
Diseño gráfico / Diseño editorial / Diseño y desarrollo web.
Nube Lab es un laboratorio de procesos creativos para el aprendizaje en Chile que lleva experiencias artísticas a diversos contextos con el propósito de desarrollar capacidades creativas, sensibles y críticas en las personas.
En 2021 realicé el rediseño de su identidad de marca, actualizando el logotipo y desarrollando un sistema de elementos visuales complementario para fortalecer su consistencia y presencia gráfica. El desafío fue traducir su propósito pedagógico a un lenguaje visual más contemporáneo y estratégico, manteniendo coherencia en distintos contextos de aplicación. Además, desarrollé la arquitectura, diseño y desarrollo del sitio web, asegurando una experiencia alineada con la nueva identidad y optimizando el acceso a información a las actividades de la organización.
2021–2025
Frontiers in Digital Child Safety
Diseño editorial
“Frontiers in Digital Child Safety: Designing Child-Centered Digital Ecosystems That Support Rights, Agency, and Well-Being” es un informe que propone una mirada proactiva sobre la seguridad digital infantil, planteándola como una oportunidad de diseño centrada en derechos, agencia y bienestar. Fue desarrollado por un grupo de trabajo internacional y multidisciplinario liderado por las profesoras Sandra Cortesi y Urs Gasser desde el Think Tank de la Technical University of Munich (TUM), en colaboración con el Berkman Klein Center for Internet & Society (Harvard University) y el Department of Communication and Media Research (University of Zurich).
Lideré el diseño editorial del informe, con el desafío de incorporar un tono creativo y accesible a un documento con lineamientos académicos. Estructuré el contenido en una narrativa progresiva, definí sistemas de jerarquía tipográfica, grillas modulares y recursos de wayfinding que facilitaran la lectura. El resultado fue un sistema visual consistente que sostiene la densidad conceptual de un informe académico mejorando la experiencia de lectura.
2025
Red Apraxia Chile
Identidad de marca / Diseño gráfico / Diseño y desarrollo web
Red Apraxia Chile es una red nacional de fonoaudiólogos especializada en la evaluación, diagnóstico e intervención de la apraxia del habla infantil. Su trabajo busca facilitar el acceso a terapias especializadas, fomentar la investigación y apoyar a familias y profesionales de la educación y la salud.
Estuve a cargo de desarrollar su sistema de identidad y la arquitectura, diseño y desarrollo del sitio web, con el objetivo de posicionar la red y ampliar su alcance. El desafío fue traducir su propósito clínico-educativo en una identidad visual profesional que visibiliza la apraxia del habla infantil, y construir una plataforma digital que funcionara simultáneamente como directorio de especialistas y centro de recursos para familias, educadores y profesionales de la salud.
2025
El mapa de las papas
Diseño gráfico
En el marco del Festival Nube 2024, una de las instalaciones interactivas fue “El mapa de las papas”, creada por las artistas Francisca Torres y Laura Castañeda. La experiencia invitaba a los participantes a descubrir la diversidad de papas nativas a través del estampado progresivo de un póster, utilizando distintas siluetas como punto de partida para observar, aprender y completar la pieza.
Mediante la exploración de coordenadas y la resolución de acertijos, los visitantes recorrían una mesa que evocaba la geografía del archipiélago de Chiloé, timbrando papa por papa hasta obtener un póster final que celebraba la riqueza de este tubérculo. Para esta instalación desarrollé un póster que funcionó como dispositivo pedagógico y soporte visual: una pieza diseñada para guiar el recorrido de la actividad mientras progresivamente se construye la narrativa del estampado. El sistema gráfico destacó la diversidad mediante mezclas cromáticas en risografía, incorporando textura de grano y desregistro análogo como elementos que reforzaban el carácter experimental y manual de la experiencia.
2023
Informe Festival Nube
Diseño editorial
El Festival Nube (Festival Esculturas-Juegos) es una iniciativa creada y organizada por Nube Lab, con tres ediciones realizadas en el Parque Padre Hurtado. La experiencia reúne obras interactivas pensadas para ser exploradas de forma activa, invitando a las personas a crear, aprender y jugar juntas.
En 2023 y 2024, desde Ediciones Nube Lab y a partir de la investigación de Consuelo Pedraza, desarrollé el diseño editorial de dos informes que sistematizan el impacto del festival. Estos documentos traducen aprendizajes y evidencias en narrativas visuales sobre cómo el arte contribuye a la regeneración de espacios públicos, fortalece vínculos sociales y promueve el bienestar colectivo a través del ocio compartido.
2024 – 2025
Memoria Nube
Diseño editorial
Cada año, Fundación Nube publica un informe anual que reúne sus principales actividades y comunica a la comunidad el impacto de su trabajo. Este documento busca transparentar resultados, sistematizar aprendizajes y dejar un registro claro del alcance de los programas y proyectos desarrollados.
Desarrollé el diseño editorial con el objetivo de transformar el informe en una pieza accesible y navegable, sin comprometer claridad ni rigor. A través de una arquitectura de contenido progresiva, sistemas de jerarquía visual y recursos gráficos de apoyo, el diseño facilita la comprensión de la misión de la fundación y refuerza la comunicación de sus avances e impacto, convirtiendo datos programáticos en narrativas visuales para conectar con distintas audiencias.
2025
La carpa de la Medusa
Diseño gráfico
La Carpa de la Medusa es un proyecto liderado por Paula de Solminihac en coproducción con Nube Lab, concebido como un aula abierta que promueve el encuentro y el aprendizaje en torno al arte, la ciencia y la educación socioambiental en sectores costeros. Su arquitectura ligera y fluida se inspira en la figura de la medusa, entendida como símbolo de resiliencia y adaptación frente a los desafíos del cambio climático.
Desarrollé una identidad gráfica que traduce los elementos más distintivos de la instalación (la tela blanca y las franjas naranjas) a un sistema de comunicación visual. El desafío fue diseñar soportes impresos y digitales desde un lenguaje coherente y adaptable, capaz de generar reconocimiento inmediato sin competir con la presencia arquitectónica, funcionando como extensión gráfica del proyecto y reforzando su carácter de espacio pedagógico abierto al territorio.
2025
Pauladesolminihac.com
Diseño gráfico / Diseño y desarrollo web
Paula de Solminihac es una artista visual, fundadora de Nube Lab e investigadora chilena. Su trabajo explora procesos creativos, materiales blandos y arte público en relación con la naturaleza y lo comunitario, vinculando arte, medioambiente y educación a través de experiencias sensibles que promueven una comprensión relacional de la vida.
Para sistematizar y presentar su obra, desarrollé la identidad gráfica, así como el diseño y desarrollo de su portafolio web. El desafío fue traducir el lenguaje material y conceptual de su práctica en una interfaz clara y coherente que facilitara la navegación y la visualización de más de diez años de trayectoria, integrando proyectos diversos en una estructura ordenada y fácil de recorrer.
2025
Biografías de artesanías: Mujeres creando en prisión 1973-1990
Diseño editorial
El proyecto Biografías de artesanías: mujeres creando en prisión y exilio (1973–1989) de Josefina Vidal (FONDART), explora la experiencia de mujeres que realizaron artesanías durante la dictadura militar en Chile y las historias que habitan en esos objetos. El proyecto se materializó en un documental y un libro con doce “biografías de objetos” junto a actividades pedagógicas para trabajar estos relatos, distribuido gratuitamente en Chile.
Desarrollé el diseño editorial del libro, con el desafío de estructurar contenido testimonial de alto impacto emocional con claridad y sensibilidad. Desarrollé sistemas de jerarquía que facilitaran la lectura para audiencias jóvenes, integrando espacios de respiro visual que habilitan la reflexión. El diseño articuló texto, registro fotográfico y propuestas pedagógicas, incorporando las ilustraciones de Sebastián Espejo como elemento que modula el ritmo y la temperatura emocional del relato. Además, desarrollé una pieza audiovisual que apoyó el lanzamiento y la circulación del proyecto.
2025
Entre líneas
Diseño gráfico / Visualización de datos
Entre líneas es un proyecto de investigación (FONDART) desarrollado por las arquitectas Fabiola Solari Irribarra, Bárbara Rozas Reinecke, Valentina Rojas del Pozo, Javiera Rodríguez Larrea y Manola Ogalde Gutiérrez, que busca visibilizar el trabajo de las mujeres en la arquitectura moderna en Chile. La iniciativa propone una relectura crítica de la historia arquitectónica del país, aportando a una comprensión más equitativa del rol histórico de las arquitectas.
Para este proyecto desarrollé dos sistemas de visualización que contextualizan y estructuran la investigación: una línea de tiempo que sitúa el trabajo de las arquitectas dentro de marcos históricos y políticos, y un mapa relacional que articula vínculos entre ellas y otros actores relevantes del campo. Estas piezas funcionaron como herramientas de análisis y comunicación en dos instancias: la exposición en Barco Galería para la Arquitectura (Santiago, Chile) y la publicación editada por Ediciones UC, que recopila y amplía los hallazgos del proyecto.
2024 – 2025
Escuela Nube
Diseño y desarrollo web
En 2020, Nube Lab —laboratorio de procesos creativos para el aprendizaje en Chile— enfrentó la interrupción de sus programas presenciales debido a la pandemia. Para dar continuidad a su misión se desarrolló Escuela Nube, una plataforma educativa online que ofrece un catálogo de actividades que combinan arte y aprendizaje desde un enfoque interdisciplinario, manteniendo el acceso a experiencias creativas para docentes, estudiantes y comunidades.
Además de las actividades, el sitio integró herramientas para convertir cualquier espacio en un entorno creativo, como música, juegos y recursos didácticos que enriquecen la experiencia. En este proyecto el desafío fue traducir la experiencia del taller artístico presencial a un formato digital claro y atractivo, organizando contenidos y recursos en una interfaz fácil de recorrer, pensada para acompañar el uso educativo en distintos contextos.
2020
Mapa interactivo Fundación Olivo
Diseño experiencia / Diseño gráfico / Visualización de datos
En 2023, desde Nube Lab colaboramos en el Primer Encuentro de la Red de Fundación Olivo, con el desafío de representar visualmente el impacto colectivo de las organizaciones que integran la red. El objetivo fue visibilizar no solo la cantidad de iniciativas y su alcance territorial, sino también la dimensión humana y relacional detrás de los datos.
Colaboré en el desarrollo de un mapa interactivo y participativo como dispositivo de activación: al llegar al evento, cada representante recibió un sticker con el nombre de su organización y lo situó en el mapa, marcando la ubicación de sus beneficiarios. Esta dinámica transformó la visualización de datos en una acción colectiva de co-creación, facilitando el reconocimiento entre pares y materializando la red en un gesto compartido. Desde Nube desarrollamos la experiencia integral: diseño de interacción, procesamiento y visualización de datos, producción física e ilustración.
2023
Conociendo nuestro barrio
Diseño de experiencia / Diseño gráfico / Visualización de datos
En Nube Lab trabajamos junto a la Escuela Provincia de Chiloé a partir de una necesidad identificada por el equipo directivo y docente: gran parte de las familias y estudiantes —muchos provenientes del extranjero— desconocían la historia y el patrimonio del barrio donde se ubica la escuela, en el sector del Club Hípico en Santiago. El desafío fue diseñar una experiencia de aprendizaje territorial que fortaleciera el sentido de pertenencia desde el reconocimiento colectivo del entorno.
Colaboré en el desarrollo de un mapa participativo a gran escala de los alrededores, con la escuela como eje de orientación. A través de un sistema de timbres que representaban lugares icónicos, niñas y niños junto a sus familias recorrían el dispositivo, identificaban hitos patrimoniales y los estampaban en su ubicación.
2022
Tutti Frutti – Nestlé por niños saludables
Diseño gráfico
En el marco del programa Nestlé por Niños Saludables, desde Nube desarrollamos una serie de eventos en colegios de la red Nestlé, con actividades artísticas orientadas a promover aprendizajes en torno a la alimentación saludable. La propuesta buscó generar instancias participativas para estudiantes y sus familias, combinando juego, creación y contenidos educativos.
Lideré el desarrollo de la identidad visual y el sistema de ambientación para los eventos. El desafío fue traducir los lineamientos corporativos de Nestlé a un lenguaje gráfico adaptado al contexto escolar: mantener la paleta cromática institucional para construir un sistema visual más cercano y estimulante para audiencias infantiles y familiares, asegurando consistencia a través de distintos puntos de contacto y soportes del evento.
2024
Juegos Nube – La Tercera
Diseño editorial
Durante cuatro años, Nube estuvo a cargo de la sección de Juegos del diario La Tercera (edición dominical). El objetivo fue aprovechar el juego como vehículo para abordar contenidos educativos y temas de la cultura chilena, creando una experiencia lúdica y accesible para lectores y familias.
Colaboré junto a Consuelo Pedraza en definir la línea editorial, liderando el diseño editorial de la página, definiendo la arquitectura visual de cada entrega. Desarrollé un sistema gráfico modular que articulaba las ilustraciones de Aníbal Bley y Javier Otero con distintos formatos de juego —diferencias, “¿dónde está la nube?”, mensajes secretos, completa el dibujo— manteniendo identidad, legibilidad y atractivo visual a lo largo de las entregas semanales.
2022 – 2025
Catálogo razonado – Museo Chileno de Arte Precolombino
Diseño editorial
El Museo Chileno de Arte Precolombino se encuentra desarrollando la serie Catálogo razonado exhibición Chile antes de Chile, un proyecto iniciado en 2022 para ampliar y profundizar el conocimiento sobre una colección emblemática desde una perspectiva intercultural. A lo largo de dos años, cultores y artistas de los pueblos Mapuche, Rapanui y Atacameño/Lickanantay recorrieron los depósitos del museo, dialogaron con las piezas y compartieron saberes, memorias y relatos en primera persona, construyendo un archivo vivo que integra múltiples voces. La publicación, en formato impreso y digital, propone repensar el catálogo razonado desde miradas críticas, inclusivas y descolonizadoras, vinculando el patrimonio con comunidades vivas y sus territorios, en paralelo a la exposición Vivos y Presentes.
Junto a Sofía Garrido, lideramos el diseño editorial de los tres catálogos; Rapa Nui, Atacameño y Mapuche. El desafío ha sido desarrollar un sistema editorial capaz de articular un alto volumen de información y registros heterogéneos manteniendo el rigor documental mientras se otorga espacio visual y narrativo equitativo a las epistemologías indígenas. Este trabajo se encuentra actualmente en desarrollo.
2025 – 2026
